提起NFT艺术品，首先闯进人们脑海的，往往是虚拟、高价、狂热、五花八门……自从NFT出现后，艺术圈似乎打开另一扇新世界的大门，以不走寻常路的方式频频让人大开眼界。

近年来，NFT的暗潮一直在涌动。在国内，这项新兴技术已经开始渗透艺术领域与内容行业，艺术领域张开双臂拥抱NFT。NFT世界中新用户数量的爆发式增长，艺术家的生活发生了变化，而NFT数字艺术品的出现也为社交提供了“符号象征”……就这样，这场扩圈行动越发声势浩大。

不少艺术作品以NFT形式发布，被称为「加密艺术」在全球艺术舞台上崭露头角。苏富比在短短不到一年时间，便在NFT范畴获得逾1亿美元成交量。

与此同时，众多明星、大V、企业都已入场，周杰伦与好友合伙创办的潮牌发售NFT项目幻想熊，限量1万个，不到一小时全部售出，总价超过6200万元人民币；徐静蕾收藏的NFT高达700多个；林俊杰、余文乐等明星都曾在社交媒体上秀出自己购买的数字资产；而王家卫电影NFT作品《花样年华：一刹那》在苏富比香港秋拍以428.4万港元价格成交……

Meta Eagle Club NFT 系列

几乎隔一段时间，我们就能听到NFT艺术品卖出高价的消息。今年1月，全球知名的以色列3D 数字艺术家 Gal Yosef 推出了全新Meta Eagle Club NFT 系列，此次发布得到了国际知名画廊Eden Gallery的支持。Meta Eagle club是一个有12,000件艺术品的NFT系列，令人感到意外的是，这个系列一经发布，在20分钟内就以1,400万美元的价格迅速售罄。

“这是NFT世界的一段令人难忘的历史。”Gal Yosef感叹道，“Meta Eagle Club是市场上规模最大的系列之一，此前很少有人做过。因为如此大规模的创作既困难又复杂，但是成功完成后会给人带来兴奋。”

全球知名以色列3D 数字艺术家 Gal Yosef

新系列中，我们看到的是12,000个迷人的鹰头像，选择“鹰”作为创作元素，Gal Yosef 解释道：“一直以来，我都在寻找一个角色，它既可以塑造一个具有魅力的化身，又能温暖和鼓舞他人。后来，我发现，在许多不同的文化中，‘鹰’向来被描绘成自由的象征，而在整个动物王国中，鹰代表了强者和勇敢的心。”

Meta Eagle Club NFT 系列

对于动物的皮毛纹理，Gal Yosef有种“特殊情结”，他希望借由自己的创作，带给人们一种真实皮毛的感觉，让作品变得栩栩如生。同时，他也十分享受翅膀和羽毛的研究过程，“那些复杂的创作细节，也让我在3D艺术中翱翔的同时，探索新的高度。”

Gal Yosef是一位自学成才的天才艺术家，他生长于一个时尚氛围浓厚的家庭，父母经营着服装店，对于当下最热的时尚潮流趋势可谓耳濡目染。儿时的他对电脑游戏饶有兴趣，但他并非沉迷游戏本身，而是流连于创造各种游戏角色的过程，从外观到衣服、配饰的细节，他总是力求精益求精。即使到了今天，在Gal Yosef的艺术作品中，我们仍然可以窥见他对于细节的把控。

精灵宝可梦系列

自小热爱动画与卡通的Gal Yosef，曾在自己的房间内打造了一个个属于迪士尼、超级英雄、精灵宝可梦的世界。而他的迅速蹿红，一切都要从大力水手说起。

“从我记事起，我就一直很喜欢各类卡通角色，也是它们让我投身于这个行业。大力水手就是其中之一。我将自己创作的大力水手统统上传到Instagram，没曾想，这些艺术创作受到了全球

有一天，一家拥有Popeye经营权的公司找到Gal Yosef，表示非常喜欢他的作品，希望一起干一番大事业。“他们问我是否了解NFT世界，我当时并不知道，于是，他们向我解释了什么是NFT世界，并提议‘既然我们有大力水手的经营权，不如一起做大力水手的NFT系列’。”这个提议让当时的Gal Yosef感到“极度疯狂”。

随后，他坐上了飞往亚利桑那州的飞机，与这家公司的成员进行了线下会面，虽然最终合作没有达成，但从那时起，Gal Yosef开始特别

潜心研究一年后，他做出了一个大胆决定——与潮爷DJ Steve Aoki合作，创作出自己的第一件NFT作品。“那是一件1/1的作品，不是一个系列，最终，在苏富比拍卖行（Sotheby's）以21.4万美元的价格售出，这让我对自己的艺术作品信心大震。” Gal Yosef脸上露出了自信的笑容，“那一刻，我意识到：NFT世界里，人们喜欢我的艺术”。此后，Gal的第一个NFT系列Crypto Bull Society问世，仅在两小时内就售出了7,777件，总价值超过600万美元。

第一个NFT系列Crypto Bull Society

渐渐地，全球知名歌手Justin Bieber（贾斯汀·比伯）在社交平台上开始

Justin Bieber在社交平台上找到了Gal Yosef

继Justin Bieber后，著名饶舌歌手 A Boogie Wit Da Hoodie等也纷纷向Gal Yosef抛来了橄榄枝，“每一位都是杰出的艺术家，有着属于自己的特殊风格和标签，他们尊重我的创作，在整个合作过程中，给予了我极大的信任，让我可以自由且肆意地挥洒灵感。”

此后，他还与GCDS、DIOR等品牌进行了合作，并吸引了爱马仕、路易威登、范思哲等高端奢侈品牌的目光。Gal Yosef热衷于将自己深受喜爱的卡通形象与高端奢侈品牌的产品设计结合，而这些别出心裁的设计理念，让品牌们趋之若鹜。谈及自己的“情有独钟”，他笑着说，“当我还是个孩子的时候，我就一直幻想着把这些卡通角色带入现实世界，现在我做到了。”

中国艺术家曾梵志和日本艺术家村上隆是Gal Yosef的灵感缪斯，“曾梵志的作品，他的作品表达和情感传递非常直接，力量强大；而村上隆创造出的超扁平风格，用一种混杂的方式，加入了原本卡通动漫中的可爱元素，又混入电玩、市井等幻觉元素，营造出一种新奇的景观，冲击着人们的视觉和想象。”

在Gal眼中，中国的艺术有着它独特的元素，无论是具有强大力量的“神兽”龙，还是既对立又相辅相成的“阴阳”，都给予了他莫大的灵感。Gal Yosef透露，即将开启自己的中国之旅，由此在中国文化和艺术中汲取更多精髓，“相信大家很快可以在我的下一个系列中，看到更多被融入的中国艺术元素。”

与著名饶舌歌手 A Boogie Wit Da Hoodie

对于Gal Yosef而言，NFT的世界浩瀚无垠，深藏着一种无形的魔力，闪耀着光芒，既神秘又璀璨，吸引着他一步一步向前靠近，“这个世界，是数字艺术家们专属的自然领地，也是一个比其他任何地方都更能为数字艺术提供舞台的平台。每一件艺术内蒙古矿场作品都可以拥有自己独一无二的‘指纹’。不论是艺术画作、音乐、影片等均可制作成NFT，令这些原本可以无限复制的数位作品变得独一无二。”

在他看来，NFT艺术诞生后，其非同质化的特性与艺术品的属性不谋而合，也为数字艺术的价值界定带来新的模式，提供独一无二、可供验证的身份来源。

今天的NFT艺术，有相当一部分是金融属性，收藏NFT艺术其实是在收藏一个有价值的代币或者通证。谈及当下的NFT世界， Gal Yosef表示存在太多“乱象”，“你会发现，那些从未涉足艺术行业的人为了‘掘金’NFT，他们不懂艺术创作，仅仅想借此作为‘生财之道’，从中谋取利益，这种做法无疑会搅乱NFT世界的秩序。我相信，只有真正尊崇内心的艺术佳作，才能在这个世界里拥有不可撼动的地位。”

如今，Gal Yosef在NFT平台的艺术品销售成绩万众瞩目，他成功征服了NFT市场，迅速成为这个时代最具影响力、最炙手可热的数字艺术家之一。2022年，他为自己的“NFT赛场”设定了一个更高的标准，“希望我的庞大数字艺术世界被更多人看到，也希望我可以带着自己的作品出现在香港的巴塞尔艺术展上，真正走进中国观众的视野。”

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